回光奏鸣曲电影

资深摄影师钱翔首次执导，致力巩固陈湘琪的长镜头女王地位，镜头跟着玲跟一间屋，一个病床病人，和一个高雄市性情共舞。丈夫在上海，女儿不爱家，妻子及母亲身份隐形了，被裁缝店裁员後生活只是留守空巢，每
　　日探望垂死老丈人，慢慢自己也变成城市隐形人。钱翔不是蔡明亮接班人，他细察一个力抗更年期的女人的勇气潜行，不让她逗留在冷调疏离的封闭中。她偷偷为邻病床严重受伤的陌生男病人抹身，无言以对客串手感天使，於自慰与给人「手作」之间，为人间增添点滴凉意。

当年陈湘琪金马封后之作。犹记得当年评委会主席是陈冲，巩俐以《归来》入围影后候选人，从舆论上巩皇势在必得，巩皇本人也亲赴颁奖现场，但陈湘琪却意外摘得影后。颁奖晚会结束，即传出陈冲与巩俐有心结，所以才造成巩皇与影后失之交臂的传闻，害得陈冲还亲自说明自己这一票是投给巩皇的。紧接着巩皇的经纪人出面指责金马奖对巩皇不公平。时隔6年后终于一睹该片真颜，陈湘琪的表演可圈可点，摘得影后是实至名归。尤其是影片结尾处撞门的长镜头，充满了张力，也隐喻着女主人公试图走出压抑封闭桎梏的努力。这是21世纪的娜拉，只不过她不再是丈夫的玩偶，而是被遗弃的女人。

女兒的破門而出和母親的破門難出形成一個完美的照應。女孩無太多的負累，在家庭中有了不快，盡可在戀愛中找慰藉。而母親是很難突圍的——四十五歲，在「女人」之前，她需要承擔「女兒」和「媽媽」的責任；做「女兒」和做「媽媽」的失敗（或者無力），又得以讓她有時間、空間審視作為「女人」的自己，然而發現一切仍是徒勞的。女主和同事又形成另一組對照，同事通過「找樂子」稍慰寂寥，而女主大多時候是壓抑的，以至於有些時候顯得神經質，以至於必須通過一種難以言說的方式使得欲望稍稍消解。東亞女性的美麗為何偏要通過哀愁來體現！

第51届金马奖最佳女主角-陈湘琪，并提名最佳新导演-钱翔。—— 第16届台北电影奖揭晓： → ……首获影后殊荣的陈湘琪则在领奖台上激动落泪，她说道：”感谢导演钱翔等她到最后一秒，让她没有错失这个演出机会，她也感谢工作团队，并要将这个奖先给天上的父母“。成就影后的剧情片《回光奏鸣曲》同时拿下最佳剧情长片奖，评委会评价该片“细腻的描述了与亲人及社会隔离的一位寂寞中年妇女的人生，女主角演技精湛，导演全无初次执导的生涩感，将女性心理状态发挥得淋漓尽致”。……

陈冲：影后这个奖项是我们花了最多时间去讨论的，因为五个人都很好，我们舍不得扔掉任何一个。巩俐和陈湘琪，很难说她们谁演得更好，因为这是两种完全不同的表演方式。陈湘琪给人的感觉是，电影里的整个世界都属于她，或者说，她就是那个世界，我们当时讨论的时候用了两个词来形容她：举重若轻，行云流水。而巩俐则是另外一种，她在《归来》中的角色非常难演，因为那是一个失忆的人，而巩俐表现出的技巧和准确性令我非常钦佩，老实说这个角色如果放我身上，我都会害怕！

开头与结尾的坏了的门首尾呼应了，女儿撞开门后迎接她的是丰富的世界，青春期可以尽情叛逆与恋爱。而母亲绝望地撞开门后仍然是无尽的静默与孤独。丈夫永远在出差，电话永远接不通；女儿在恋爱，电话也接不通。独留更年期与失业陪伴，外加一个需要照顾的老母亲。似乎这是一堵密不透风的墙，唯一的慰藉竟来自于帮无法说话无法看见的男病人擦拭身体（这个反衬觉得挺有想法）。西班牙探戈配乐恍惚跳到了《春光乍泄》

女主的困境是底色，更年期制造了不稳定性，探戈是变革的催化剂，在过程中加入对触觉灵敏的男听障病人，调配了一种特有的化学反应。这个反应过程很奇妙。导演作为摄影师很善于通过空间表达人物内心，对于局部肢体语言的捕捉很到位，镜头的运用很灵动，取景也很讲究。病房里围帐的运用比较加分，私密空间里的情欲涌动。还有对环境音，身体发出声音的放大，让你不自觉进入了主角的世界中，感受很强烈。

70/100，青春的回光返照溯游而上，混乱的内心深处是无尽的意乱情迷与不知所措。镜头的简单却蕴含了深刻的意味，生活的点点滴滴也并未让人感到沉闷，而且通过陈湘琪窥见到了一个中年女人的脆弱与坚强。陈湘琪生活化的表达看似简单直白，平静的面庞之下却暗藏汹涌澎湃，最后高光时刻让人瞠目结舌，意味深长

1、英文名字叫做EXIT，到最后还是被框死在景框中，出不去。2、结尾陈湘琪的哭与杨贵媚在《爱情万岁》中的哭，不一样的长镜头。一个靠构图和画外音构筑了丰富的情感变化世界，一个靠特写将情感全部涌出。3、一个女人凝视另外一个女人（婆婆对玲子）。4、独角戏。导演真狠，哪哪都是封闭的空间，不得喘息

从台湾的诚品书店带回来这张?今天才看 这部电影贯彻了台湾文艺片的一贯相貌 空间逼仄潮湿粘腻节奏飘忽 台词这次更是几乎没有 但我觉得还是有形无神 除了一两处神来之笔其余的时间都是导演自说自话的表达 陈湘琪的表演超过了表演应在电影中的分量 也算是救火了 金马影后挤下巩俐只能说天时地利人和

(提早)更年期加空虚，加自身的困局，人物产生缅怀青春，寻求安慰和释放的情绪。主角从前段之后就没对白了，基本靠动作推进，有趣。摄影是挺好的。片尾的“开门”对于我来说，更像是雪中送炭而不是画龙点睛，片子还是差点味道。从演技，我认为归来的巩俐更好。ps。没想到台湾经济体受大陆影响还挺大的。

人一旦和身边的物品纠结了起来，那就是真正的孤独。人与物，人与人，对比强烈。不过我认为前半段的静并不好，不觉得这是酝酿，设计感太弱，反而迷失观众的聚焦点。只留下那些静物的隐喻，坏掉的门，烂掉的墙纸，被束缚的心，蠢蠢欲动的反抗精神。但所有事件的排列却不高明。当然，女主的柔弱最让人绝望

想起[让娜·迪尔曼]里的单调和[爱情万岁]里的孤独。陈湘琪被杨德昌发掘后开始演电影，几乎都是出演作者化比较明显的电影，而这部里的表演影后当之无愧（当年的金马之争让我对内地一些影迷狭隘的心理感到吃惊），开头吃面包和结尾的砸门一段着实让人心碎，生活就是这样，和啃面包一样毫无质感。

台词很少的电影，聚焦一个底层女裁缝进入更年期的生活琐细，对女性微妙心理的刻画很细腻，如同英文片名《Exit》，你我穷尽一生，寻找的不过都是孤独的出口。虽然剧情沉闷，但剧本的整体概念（女主和男病人）挺棒的。摄影构图有些台湾装置艺术的风格。《水形物语》的女主很像本片的女主。