生命的门槛电影

主演：Eva Dahlbeck / Ingrid Thulin / Bibi Andersson
导演：英格玛·伯格曼
语言：瑞典语
地区: 瑞典
编剧：英格玛·伯格曼 Ingmar Bergman
类型：剧情
上映时间：1958-03-31
别名：Brink of Life / So Close to Life / 生命的边缘
用户标签：瑞典,英格玛·伯格曼,IngmarBergman,1958,Ingmar_Bergman,1950s,伯格曼,黑白
片长：84 分钟
imdb编号：tt0052017

伯格曼早期作品，讲三个孕妇在产房中的一天，剖析了她们的内心世界。影片拍得很写实，有点纪录片的味道。本片获得戛纳影展最佳导演奖，四位女主角也共同分享了戛纳影展的最佳女主角奖。

第11届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖(提名)英格玛·伯格曼第11届戛纳电影节主竞赛单元 最佳导演英格玛·伯格曼第11届戛纳电影节主竞赛单元 最佳女演员英格里德·图林 / 伊娃·达尔贝克 / 毕比·安德森 / 芭布洛·约尔特·阿夫·奥纳斯

【A】《生命的门槛》是什么？当生命降临于世上时，它需要的不仅仅是跨过母亲「肉体」的门槛，它更需要的是跨过母亲「精神」的门槛。在许多影视作品中，我们都能感受到许多「初为人母」的喜悦之情，但「身为人母」的感受却被大大避讳。当得知生命即将在自己体内诞生时，母亲们会作何想法？是喜悦？还是担忧？伯格曼对此的观点我十分赞同——是感到责任的重担。他用《生命的门槛》告诉了我们何为“母亲的责任”，也准确的刻画了一位女性对自己私生活的迷茫与无助。但此举也恰恰导致了一点不足：「生命」的边缘化。伯格曼大概只是想借生命的一把力来描绘创造它的人，而不是将重心放在它本身上，因此，生命对角色的重要性是缺乏展现的。不过有趣的是，这部鲜有人知的电影反而是一部伯格曼集大成之作，甚至比他的一些更知名的作品还要优秀，这点值得称赞。

这一部拍得比较干，室内戏，男性缺席，以三位产妇和护士之间的对话建构剧力，描述女性内心对孤独的，无爱的生活的彷徨，描述女性内心对生育孩子以及未来的恐惧，描述在男女关系里，男性自私懦弱虚伪幼稚的面目，即便已经被看清这一点，他们仍要带上好人的面具，好让自己在一段关系结束前充当受害者，假装自己是负责的，假装自己是理解她的，假装现在是经过巨大痛苦而妥协这个分开的结果。让我们相信伯格曼，女人都知道男人在假装什么，她们都知道爱情是从什么时候停止的，只是面对这些满嘴谎言的男人，她们选择了沉默罢了。相较男人的辩解，这种沉默显得多么高贵啊。/ 这年头，人们常常提起女性电影的概念，其实有时候我觉得，要真有所谓女性电影，伯格曼肯定是拍的最好的那个。

乌拉·伊萨克森的确是个洞察力很强的女权主义作家—即便从宗教角度转移到了当代女性话题—这或许也和她有心理学研究背景有关。剧本仅聚焦一间妇产科疗养室，通过三位性情、经历、价值观迥异的女性在面临“身孕危机”时相互扶持的故事，共同表达出伊萨克森对母性生育之伟大的赞颂，也是她对当时瑞典社会中男性普遍对女性存在价值的轻忽或无视状况的抗议，特别是对女性生育之苦的缺乏理解，这是社会福利怎么也无法弥补的，无论它多么友好。伊萨克森的剧本朴实无华，却相当精准有力，伯格曼也选择用更多的面部特写来拍这部小巧的电影，写实又紧张的分娩戏更是震惊了当年许多观众，有报道说有观众直接被吓晕了过去，最夸张的是在挪威放映时的同一场里有八个人晕倒....

在本片中,伯格曼成功抛弃了同时期创作的年代剧中的符号隐喻,尽管故事切入点相当取巧("So close to life"!),但对哲学命题直觉性的探讨已接近其六十年代后的作品.作为赐福的生命同时亦可能成为一种诅咒,一道束缚的枷锁;它对未生者而言确是某种未经同意的强加之物,而对生者――女性――来说也常是无从选择的宿命,于是我们看到一出戏剧如何以不同的面目一再地在母亲们身上上演:建立主体性的渴望与独自充当容器的孤独感,对异己的寄生力量带来的痛苦的恐慌,分娩的神话和身体的冒险终将女人抛入对不自由的他者命运的清醒认识;伯格曼在结尾既直言无可逃避的境遇又令主人公回到女性的联盟中承担这一切,可见他此时仍然相信着生命的力量.

以开门和关门完成闭合结构，三个极为不同的女人和伯早期电影里的女性角色性格分配一脉相承，一个聪慧的和一个贤惠的已婚女性影响着另一个叛逆的年轻女孩，再用年轻人的觉醒/执迷不悟来结束影片，却又以一种乐观式悲悯的态度来反哺着人类周而复始的生活。伯格曼能够精彩地将戏剧和电影平衡好，首先摆出残酷冰冷的姿态然后慢慢将其放下，流露出对昔日温柔的一丝眷恋抑或是对当下生活的重新审视，无论热不热爱生活的人，都有机会被伯格曼的电影所感动吧。但是让最想得到孩子的女人流产这也太绝情、目的性太强了，很多角色都沦为补充要点的工具，对女性主义的态度也很暧昧。生命的出发点也是恐惧的诞生地，女人啊女人，坚强的背后是无限的恐惧，选择孤独是壮举。

尽管伯格曼是为男性导演，但他很多电影都是以女性为中心的。正如特吕弗曾说伯格曼的电影是“透过女性的眼光向我们展示男人”，他认为伯格曼对女性视角的拿捏远比他对男性的把握要自然。这部《生命的门槛》在某些方面是非典型的伯格曼电影，淡化了他惯用的“梦呓”般的影像风格，镜头相对写实。但仍有伯格曼早期的印记。在选材上它还是选择了一个女性故事：将三位来自不同社会阶层、具有不同社会经历和教育背景的女性聚在极其封闭狭小的产房内，她们忍受着丈夫或男友的疏远，医务人员的冷漠，经历着不同的烦恼和坎坷的命运，这些都让她们的生产体验压抑、痛苦。而细腻的镜头则负责捕捉这一共同命运带给她们的身心考验，描绘出母性之痛。

8.5 产房中的三个女人，一个刚刚流产，沮丧之余又对婚姻感到失望，一个未婚先孕却缺乏关爱，试图堕胎却没能成功，一个对腹中子满怀期待，分娩过程中婴儿却不幸夭折。室内戏场景，无配乐，台词不多不少，却并不乏味枯燥反倒难得的很通俗易懂。三个女人的喜怒哀乐，对婚姻对家庭的种种观念与情绪，都在几位的表演下被展现得淋漓尽致（尤其是Eva，演技简直炸裂）虽然整体偏向悲剧化（Andersson太太生孩子那段真的够残忍够撕心裂肺）但三人间互相扶持的情谊却看得很暖心，最后为单亲妈妈安排了好结局更是很欣慰了。

看得我好痛好痛好痛啊先是生理上的后是心理上的，自白部分都极其写实，抓得特别准，就是结尾的草率其实也是交待真实。内容很精准地围绕生命展开，稍微对生育这件事有点责任心的都该想一想这些，无论是现实意义的生长环境与教育问题，还是精神上的生死体会、生活割裂，生命不应该是件轻松事。而且由于只有女性才有生育功能，因此这部分思考与体会在电影外次元形成另一种割裂。但女性的确更能体会到这部电影的真髓，男性不去放下性别视角可能真就当作一部女人戏（这点很遗憾的）。

伯格曼的众多女性群像之一，紧承《野草莓》之后，恰似一次绝妙的补充。何谓生命的门槛？对于腹中胎儿来说，平安地降生到这个世界中；对于女性来说，怀孕后选择流产或是生下，勇敢面对所谓孤独背后唯一真实的恐惧，以及经历这场考验爱情与生命的斗争，亦是一种新生。影片以流产的塞西莉被推进病房始，自约迪斯围上头巾离开医院终，正是一种呼应。所谓开启与关闭，在此打开的不仅是阴道，闭上的也不仅是双眼。

舞台剧风格，四位女性主人公各自性格特点刻画的很到位，两位丈夫（和电话里出现的男友）虽然出场时间很短，但各自的特点也表现得很好。片中表现五位女性对生育和家庭（亲密关系）的态度各自不同，这也是对现实世界的反映，而给她们安排的结局倒是都很“戏剧化”。最终，Hjördis实现了与母亲的和解，Cissi态度也软化了，应该能理解为导演对家庭的态度在内心深处还是积极的吧。

硬核产房戏，用蓖麻油催产用跳绳流产的落后方法和完备的单亲福利对比很有趣。三个女人，一位因为自己内心的拒绝而痛苦（因为婚姻中不完全的独立所以选择孤独，可是在孤独表面上带来的私人的平静和安全感背后是永恒的恐惧），一位因自己的迷茫而痛苦，一位因为希望而痛苦（让stina流产个人感觉有点刻意狗血）。护士像个看透一切的高人。一些细节还没法理解。

影片乏味度和导演的撩妹力成正比关系吗magnet:?xt=urn:btih:CA4561BD8D42CAF726B46DB4709B92E79EAE2A71&dn=So-Close-to-Life-1958-1080p-Bluray-DTS-x264-GCJM-mkv中字www.subom.net/sinfo/215672

"What do you think the solitude means? A cool tranquility? Inviolable security? Real solitude is an acrobat act with constant fear lurking in the background"