浮生若梦电影

主演：詹姆斯·斯图尔特 / 琪恩·亚瑟 / 莱昂纳尔·巴里摩尔 / 爱德华·阿诺德 / 米沙·奥尔 / 安·米勒 / 斯普林·白灵顿 / 萨缪尔·S·辛兹 / 唐纳德·米克 / H.B.沃纳 / 哈利韦尔·霍布斯
导演：弗兰克·卡普拉
语言：英语
地区: 美国
编剧：罗伯特·里斯金
类型：喜剧 / 爱情
上映时间：1938-08-23(美国)
别名：
用户标签：美国,喜剧,1938,经典,黑白,奥斯卡,爱情,奥斯卡最佳影片
片长：126分钟
imdb编号：tt0030993

故事描述华尔街巨子卡比为了赚钱而有意将工厂扩展到住宅区，但遭该地范德霍夫家族强烈反对。范家成员个个性情古怪，次女爱丽丝并在卡比公司担任秘书，又和卡比的儿子托尼相恋，引起卡比的不满。双方的纠纷最后由德高望重的祖父居中调解，卡比也变成乐善好施的慈善家。
　　改编自获得普立兹奖的百老汇舞台剧，采用喜剧手法宣扬新睦邻的主题，在三十年代面对经济不景气打击的美国老百姓因而感受到人际温情和生活希望，使这部洋溢着乐天思想的影片勇夺当年金像奖最佳影片奖殊荣。导演弗兰克．卡普拉以其一贯兼具讽刺性与娱乐性的手法拍出人情世态的微妙冲突，莱昂内尔．巴里莫尔、琪恩．阿瑟、詹姆斯．斯图尔特等演得也成功。

第11届奥斯卡金像奖最佳影片第11届奥斯卡金像奖最佳导演弗兰克·卡普拉第11届奥斯卡金像奖最佳女配角(提名)斯普林·白灵顿

6/10。卡普拉用童话逻辑书写了边缘人的乌托邦，范老爹理直气壮地抗拒缴税，因为政府不能为所交的钱给出实物兑现，这跟生存利益优先的《小偷家族》一个道理，而法庭上穷人筹钱保释一场戏也类似《小偷家族》里小黑鱼的童话：边缘人唯有汇聚起来才能反抗社会的吞噬。但卡普拉过滤了一切贫困带来的生存压力，仅通过直白的喻体来表现个人成就源于家庭感的重新发现：临近结尾一组证卷市场的蒙太奇，硬币越堆越高叠化至摩天大楼，富豪柯比的办公室空空如此，暗示财富的积累并没有使人得到什么，厚达两层门的电梯象征资本家的硬心肠，当富豪和边缘人用口琴（纯真快乐的理想）合奏的音乐会达成和解后，范老爹家的布置、分餐祈祷都显得整洁有序，再也没有烟火扰民那晚餐前准备时的乌烟瘴气，象征上流社会和边缘人之间乐于亲密交流，就能求同存异，真的很傻很天真。

挺温馨的一家人。挺有正能量的一部片子，简直就是两种人生的对比。一种是追求名利金钱的商人，一种是追求个人梦想的发明家。发明家曾经也是一个成功的商人，某一天他忽然很怀疑这就是他想要的生活吗？他毅然辞去了工作，干起了自己喜欢的在家发明。在他的影响下，他的女儿爱好画画和写小说，整天也不出去工作。女婿爱好制造火药，大孙女爱好跳舞，二孙女在银行家的公司了做秘书。银行家的儿子爱上了二孙女，及其羡慕她家这种自由自在的生活，而反对自己父亲一心让他接受家庭生意。因此他有意安排自己父母去到发明家吃晚饭，比约定的时间提前了一天。发明家那晚课热闹了，每个人都在尽情的享受生活，做自己爱做的事，让银行家夫妇很为震惊，最后他们因为收购房子的事情甚至对簿公堂。所幸最后经济危机来了，让银行家看到了生活的另一面，认识到了自己不足

至此弗兰克卡普拉的电影元素已经显而易见了，追靡权威与财富的社会环境与冷酷的财主大反派，古怪风趣的特殊家庭，性格特例独行、人缘极好的（女）主人公。每部电影都有代表金钱势力的世俗人物，与追求自由和友情等精神价值的理想型人物的对峙，最后结局不外乎后者感化前者来实现好莱坞式大团圆结局。这恰似吻合了经济危机时期美国的时代走向，是典型的“主旋律喜剧”。除此之外，导演还挺喜欢在拍摄过程中用即兴手段，比如加入欢歌载舞来调节叙事节奏，为了着力表现演员演技而放弃原先的计划镜头（甚至不担心影响一场戏的整体感），在表演失误的情况下也不会让演员重演，而选择把演员失误之前的片段和重新表演的片段的胶片接起来（最后几分钟史都华在走廊的转身就是一例）。

8808：近一个月以来追看的8部奥斯卡最佳影片里目前最喜欢的一部。和睦相处、其乐融融、个性鲜明、各有所好的一大家子上演了不少让我捧腹不已的桥段……会帮忙“叼”东西的乌鸦、艾莉丝晚宴上的那声“No”，好多细节设置也挺有意思，尤其是柯比一家突然拜访范德霍夫一家的过程真是各种戳中我的笑点……虽然故事有些过于理想化，法庭戏后的剧情也不太满意，但整体观影时那种“生活多美好”的感觉真是看得我相当享受，也再度让我感受到自己“爱看电影”的心，不枉我为看本片下了7.65G的索尼影业2015年全新4K修复蓝光版。P.S.：不如意的生活里，真的很感谢最爱的电影和音乐带给我那么多快乐时光！

一部美国穷人的意淫梦。地主家的傻儿子爱上贫民阶层的傻姑娘。姑娘家又是地主家千方百计要其搬走的钉子户。两个阶层不同的价值观，人生观，以及有关金钱，权力和高贵的碰撞，几番阴差阳错的对接，年轻人终成眷属，两个阶层握手言和。电影抨击了万恶的资本，富人的优越性，赞扬了真挚的友情，梦想和平等的相处之道，代表并像极了童年时代（或说美国童年时代）的纯真梦想。电影前20分钟真的不知所云，有些喜剧桥段和特意营造的冲突尬得令人窒息，演员舞台剧的起范形式也不太自然，（最喜欢法庭里的那个法官），结局皆大欢喜口琴一直铺垫到最后也算神来之笔，多给一星以资鼓励。

虽然该片获得了奥斯卡最佳影片殊荣，其中也不乏优秀的喜剧片段，但传输的价值观我不敢苟同。1.范德夫三十多年没工作，是很快乐，也不用缴税，但是这种生活极度消极，虽然每个人都有选择生活的方式，但是你传播一种消极的方式就不好了，把堕落与无知当做快乐之源，这种思想很可耻。2.把一堆炸药放在地下室，难道不是对周围人安全的漠视吗？3.法庭上人缘好，呼声高就可以获得宽恕？那一幕我不由得想到了某黑老大出狱，小弟组团迎接的新闻。4.影片永远把金钱和快乐、亲情、友情这些温暖的东西对立起来，通过对金钱的鄙视从而占据道德的制高点，这种处理使影片彻底庸俗化。

好幸福的人生。尽管Jimmy在演员表里第一位 但角色重心更偏向于他的父亲。Jimmy从头到尾就是个忠犬人设 呜呜呜他的爱情片都好 甜 啊！！Jean Arthur的长相太合我口味 两人年龄相当 在彼此年轻的时刻扮演couple真是观众幸事。父亲一角前后明显变化 更有丰富度。当然是一种不真实的美国梦 比如富人残暴而后醒悟 穷人再穷都乐呵呵 但生活态度总是不分穷富阶级 你想过怎样的人生？中文译名很值得玩味 “浮生若梦”亦贬亦褒 抓住的都是虚妄 但也因为皆是虚妄 不如。。。让我们吹口琴跳跳舞吧～

弗兰克·卡普拉实际是塑造美国梦精神的代表，只不过是特正的那种哈。在大萧条的噩梦还没被完全遗忘的30年代末用符合罗斯福新政思想而略微偏左的立场来比较温和的讽刺了金融大鳄的贪婪与剥削的不道德，乐观主义的希望通过自身的道德忏悔来调和阶级冲突。虽然詹姆斯·斯图尔特在这个早期成名作里已算是名义上主角，已经定位了清瘦机灵而正直的形象，不过这个特殊的吉普赛式的大家庭却是事实上的主角，其尊重发扬人的个性的人生观在还没进入40年代的当时可谓非常前卫，简直可以说是嬉皮士精神的先驱了

“Ittakescourage.Everybody'safraidtolive.""Mostpeoplenowadaysarerunbyfear,fearofwhattheyeat,fearofwhattheydrink,fearoftheirjobs,theirfuture,theirhealth.Theyarescaredtosavemoneyandscaredtospendit."Ohthoseexcusesforlackofcourage

经典，大爱。片名囊括了人生的真谛。很多人盲目追求看似完美的生活，追求外在财富名誉等等，但是却忘了自己真的快乐吗？内心愉悦吗？我们都被外像所欺骗，被恐惧盲目驱赶着生活，而忘记了那个真实的自己。但是，人这一生正如片名浮生若梦，何不专注于当下忠诚于内心去做自己想做的按自己喜欢的方式去生活去爱自己想爱的人；不被世俗所困扰所阻碍。包容，平等，喜爱，去做自己。我们不需要假象不需要面具，我们需要的是真实的人生

很舒服的美国好莱坞式喜剧，积极向上的鸡汤，坎坷的爱情故事，大团圆的结局。故事非常套路，但看得流畅又舒服。在那个年代流行的鸡汤式说教现在看来虽然还是有点生硬，但是人物个性鲜明、突出、有趣、生动，一家人和谐又融洽，笑料百出，确实很有意思。真羡慕这种有兴趣有爱好，不差钱还有理想想得开的人。最大的缺点就是过于理想化和鸡汤了

卡普拉三板斧：舞台情景闹剧，法庭群戏，反转+主旋律大结局。再加上纯朴的小镇青年、得以实现的美国梦、善良的中产阶级等元素，他的电影深受大众欢迎。然而正如“他多次获得奥斯卡最佳导演的荣誉”世人皆知，而“他终其一生都被早年染上的性病折磨得死去活来”这件事鲜为人知一般，我们又能透过他的电影帷幕窥见多少美利坚的真实面貌呢？

情况略理想，但全场过度都算丝滑，如果一切都按理想的走向的话剧情就丝毫不显夸张了。特别是在那个年代可能算是较早对这种观点的宣扬还是很不错的。。虽然现在已经对这种观点早有涉猎，但现实情况来说大家的生活观念其实没多少变化；当然不是说哪张对哪种就错了，只是他们的观点是大部分人都羡慕的，但却又没几个人去