豪侠电影

高家庄少主高朋（刘江 饰）新婚之夜，遭遇仇家白忠堂的袭击。高败逃陈师公家，继而得知神道张三（韦白 饰）武功绝伦，行侠仗义，可为高家庄报仇。高朋暗中观察，见张三安贫乐道，奉母甚亲，于是有意接近，并派出刀客安如命试探其武功。
张母逝，高朋出资厚葬，令张三感激备至，于是不惜身家性命甘愿为高家报仇。他和偶然结识的青年侠客青衣（刘松仁 饰）同闯白忠堂，刀光剑影，血流成河。然士为知己者死，张三一腔热血报答高朋，未料却投错了恩主……

制作方式和效果上，和这一时期的邵氏片没什么区别，剧中人物都像是从古龙小说里走出来的，韦白演个充满蛮力的烂好人，奇怪的是，他还是个封刀的名刀客，总之这个角色写的不清不楚，刘松仁满嘴古龙金句，双男主的豪情与义气倒有些吴宇森后来的影子，不过他在风格上这时还欠自觉性。全片最大亮点居然是冯克安的武指，为刘松仁设计了缠身的打法，有很多划刀的动作很潇洒，李海生边打边喷火也颇有难度，钱月笙演了个使睡梦刀的打手（不知《武状元苏乞儿》是否得了借鉴），睡着跟死了一样，又邪又好笑，后来去搞僵尸片倒是顺理成章了，当然动作场面还脱不了舞台化套招的时代局限。还安插了些笑料，李海生手下叠罗汉给他打伞什么的。主线剧情没什么好提的，刘江利用双男主帮他夺庄园杀仇敌，手段恶劣终被识破遭反杀，都是套路，不过刘江最后战斗力增长的太猛了

当剖析清楚吴宇森拍摄《豪侠》的师承及来龙去脉，竟也失去了观影本身的诸多趣味。吴宇森用张彻电影的暴力美学、双雄情谊为用，却以被解构了的中国春秋战国古典侠客精神（以专诸、豫让为代表）为体，创造了极具个人色彩的武侠类型，这种独特的武侠类型，后来也变成了独特的英雄片类型，《豪侠》里的张三、青衣和高朋，分别对应了其后《英雄本色》里的宋子豪、小马和谭成。吴宇森的特色和创举在于，一方面继承并改良了张彻的武侠片风格，另一方面从当代方式解构并重塑了中国传统侠义精神，但是无论是张彻、吴宇森还是中国传统侠客精神，都在当时当下无可避免地过时了。不过能够在影视作品中看到具有中国古典侠客气质的大隐隐于市的“神刀张三”，还是令人兴奋和欣慰。

2.5.差在剧本，阴谋诡计蠢的好笑，有些台词容易出戏，人物行为逻辑爆炸。不过也是吴宇森的风格初显，肆意挥洒的血浆，兄弟间的情谊，韦白和刘松仁从头基到尾，主角恪守传统侠义精神而不融入时代，这些主题都在后来的黑帮片中进一步的拓展，放大，完善。角色模仿古龙风，动作场面不光有舞台剧式的套招，又融合了黑泽明式的剑戟片，甚至有忍者似的乱入。刘江的角色小粉衣服开始就不像好人，黑化后的行为和言语，联想片子的时间，政治隐喻的指涉还是有的。最后两场打boss戏李海生喷火设计的就很搞笑了，刘江的天外飞仙配合镜头和音效的运用更是神奇。

现在看情节，人物形象很套路，侠在先秦及两汉时，尚存士之风骨，后来演化两股，绿林帮派中的义如关公崇拜，一股成了迎合小民幻想侠，如展昭，如一剪梅，已无士的色彩，到金古时，梁的抗清，金的侠之大者，与民族，国家概念关联，侠的外延不停变化，到徐克的新龙门客栈，笑傲江湖时，侠已经成了一种符号或文化调剂或力量设定，正如古龙书中有人性，无侠义。大唐双龙中，可以看到双龙的仁心，但却难对他们产生一种侠客的认知，也许成见限制了我的认知，游侠也许并非上善，却是我认同的侠之形象。武侠的黄金时代真的过去了。

7分！张彻亲儿子无疑！一边看一边认哪里是张彻哪里是古龙，还凑了点谐趣的料。硬桥硬马的打斗也很好看，花了很大的心思，演员这样打真是很费体力的。囧吴有想法的很，比起十年后的《喋血双雄》，虽然还不会放鸽子，虽然一排排蜡烛还只是道具，没有用来烘托气氛，但这部电影有很多细节和运镜已经表现出他不成熟的小想法了。最后青衣那一笑，真是夺魂。韦白这样的少男也太好看了！张老湿看男人看得真准！

一切都是为了写情的强行展开。我在想高朋图啥？不说“失去了灵魂，得到世界又如何”，按他的财力武力自己报仇又有何难？打天下点解要大费周章地搞到自己众叛亲离？得不偿失啊！所以这个片的计谋剧情全是为了黑“读书人不一定是好人”的。很古龙的做派，男人的感情就是诫命式的，简短、有力、不讲道理，傻过了度就是浪漫了。（又去看看阿mark那句“做兄弟的！……”在阿杰面前被爆头的经典画面了）

1970年代的武侠动作片，很多地方都有那个年代特有的简陋，但胜在有真刀真枪，拳拳到肉的实打；因为导演是张彻弟子吴宇森，电影也充满了阳刚生猛与酷烈血腥的男性气息。双男主之间惺惺相惜的情谊，重信义轻生死的侠肝义胆，青楼女主的脉脉深情，动辄断腿喷血的残酷打斗场面，以及在利用与背叛，坦荡与信任之间游走的险恶江湖，都使这部武侠片不因年代久远而有所失色。7.8分。

刘江演这个boss确实是不错，但这个剧情还是让人有点迷乱的。讲好的第一刀最后的战斗力不行啊，前期渲染的天花乱坠，后面打睡刀时还要两个人一起打。而且刘江这个智商最后有点下降，明明让第一刀跟刘松仁杀完人报完仇就可以轻轻松松收回山庄，最后非要来个过河拆桥，我都还没明白拆了这两个人的桥对他好处，而且没拆桥的话他们也不会有什么威胁，只能说是为了故事而故事了

对这时的吴宇森实在无语。。片子辜负了片名，既没有豪也没有侠，有的尽是争名夺利的痴汉和有力无脑的莽夫。片子格调不高，里面人物的人格也不高。拿此一比，吴宇森的古装武侠实在无法与张彻、胡金铨比肩，甚至是云泥之分。但从此片中确实能看到吴宇森之后影片的影子，人物更多的活在自己的小世界里，为了完成自己自身的愿望而舍生入死，无关大义，无关苍生，仅此而已。

真不愧是张彻的得意门生，吴宇森的《豪侠》完全复刻出张彻电影中的双侠气质。惺惺相惜，又有许多双人套招，故事核心都仅仅妥帖在兄弟情义之上，而以往武侠片中的复仇段落，反倒变奏为影片最大悬念。在某种程度上，吴宇森的这部影片，完成了对此前循规蹈矩的武侠片的以此解构。把情义与复仇相互依存的两个元素，拆分开来，大大提升了影片叙事的可看性，非常惊艳。

从动作场面的专业性来说，除了李海生有真功夫，其他都是花拳绣腿不经看。故事原型像聂政，人物性格则比较古龙，而最后的兄弟血情则承袭张彻。从闯白忠堂府开始，武打设计从理念上来讲挺有想象力，出现一系列有特色的特别像动作闯关游戏的大小Boss战，最后的结局应该是《喋血双雄》结局设计的来源无疑了。另外此片的主题曲也特别有吴氏的江湖浪漫感。

没有能看的中文版最后看了个英文对白的...韦白真是好看可惜没什么别的代表作了，刘江不粘胡子最后还是成了反派。前半部张三的故事很明显改编自张彻的大刺客，聂政的故事，两人的人设有有点狄龙姜大卫的影子。吴宇森70年代就开始双雄模式了，调度方面已经胜过了同期的张彻。不过反派人设有点混乱，这也是吴宇森电影一直都有的小bug了。

一直很喜欢的武侠片—豪侠 青衣：有用的时候，你就是朋友。没用的时候，你就是个废物。 张三：难道这就是最后的一招？ 青衣：我早就叫你防备。 张三：我对朋友从来不防备。 青衣：所以你我注定要失败。 张三：还有没有第二招？ 青衣：有，还有第三招、第四招，做朋友的招数实在太多，你简直防不胜防。